這時，
黃海已經快崩潰了，他不得不接受一個苦澀的事實——
“這首歌沒聽過……”
沒聽過，那就是原創。
他本以為陳揚的原創實力很一般，媒體賬號上也就是些口水歌，但現實是殘酷的：這首歌真的能吊打《祈禱之歌》。
不僅如此，
陳揚的鋼琴一點不輸于吉他，唱功更是遠超林峰百倍！
他也是識貨的，多年來主導魔鹽廠牌，發行了一二十首流行一時的歌曲，足以比肩港臺大廠。就算作為一個旁觀者，一個從業者，他也清楚地知道：林峰被打敗了。
而自已呢，跟這小子綁在一起，下本已經下多了，廠牌名聲這回肯定要受損了。這還不說，章楚要是起訴，還有不斷地麻煩。
他早已不玩音樂多年了，對音樂其實早就沒興趣了，但這時還是被打動，只是這種打動是反面的。別人是越聽越舒暢，他卻是越聽越難受。
這時，
他的耳朵也不聾，能聽得清清楚楚：陳揚敲擊琴鍵的手指，充滿了力量，每一下都像打在自已心上。
他忽然覺得：這特麼的就是一場折磨！
直播間裡的彈幕，更是讓他心驚膽戰——
“說練練就練練嘛！”
“黃海好像在遭受酷刑……”
“藍瘦……真藍瘦……”
“讓你練練，你上來就屠殺？”
“有些人，臉皮就是防彈衣啊！”
“天冷了，多蓋點土吧……”
“怪只怪，這首歌太走心！”
“太走心啊、太走心……”
“……”
網友們再矇在鼓裡，現在也是門清了。黃海在逼迫一個殘疾了的搖滾歌手，又用一首偽原創，來逼迫陳揚。結果呢，求仁得仁、裝逼打臉。
此時的林峰，則時不時對黃海怒目而視——
你說的把握呢？
在哪裡？
你不是說陳揚都是口水歌嗎？
這首也是口水歌？
他就在想，如果換個地方，別碰到這場子，這首《祈禱之歌》絕對能小火一下的。這下好了，撞人家炮口上了，炸得面目全非！
他自已的直播間，也被陳揚的粉絲攻佔了——
“原創VS偽原創！”
“小日子古曲呢？”
“怎麼不祈禱了？祈禱陳揚趕快唱完對不對？”
“林峰，下次裝個人麻煩裝得像一點。”
“……”
話雖然不多，但全都扎心。
林峰很想走人，但這場面還真走不了。要走了，全網就會說是被陳揚打敗了……
……
陳揚完全沉浸在音樂裡。剛才那一聲黑嗓，是用鼻腔壓住，用破嗓發出來的。難度極大，但還是唱出來了。大山大海豁然開朗的時候，他從林峰、黃海、章楚幾個人的臉上能看出來：他們經歷了心裡轉折。
第二段，陳揚強化了節奏，因為副歌歌詞會變得很灰暗。兩手灌注力量，指頭的每一擊，都打在靈魂的節奏上——
我曾經毀了我的一切，只想永遠地離開；
我曾經墮入無邊黑暗，想掙扎無法自拔！
我曾經像你像他，像那野草野花，
絕望著，也渴望著；
也哭也笑，平凡著。
這一段，他唱得酣暢淋漓。全網多個賬號的直播間裡，各路粉絲們已經不自覺的跟著吟唱。
……
果然，
歌詞變得晦暗了。
林汐非常感慨：這麼直白，原來更好！
“在後面迴盪之前淡淡的灰暗……反而超脫了……”
他剛才還覺得這詞是不是太過灰暗了，但翻轉過來一想：這時候已經走出來了，越灰暗就越振奮……
嗯嗯，
陳亦迅也時常唱這種特別孤獨悲傷的歌，此時此刻，他覺得陳揚的唱法依然非常高明——
沒有一絲的灰暗，全是清亮的自然嗓音！
反而像一道陽光照射道黯淡的房間裡，讓一切灰暗瞬間消散！
這年輕歌手一亮到底，讓聽眾沉浸在了陽光裡，
而且，
感動得哭了。
是被陽光感動的，被純粹的陽光照射而感動。
呼，
陳亦迅長長呼了口氣：“汐佬，他這樣唱，我真的沒想到，那麼直接，剛才又那麼隱晦……”
呵，
林汐知道：陳揚是最有天分的那種歌手，他完全理解怎麼表達一首歌，膽子非常大，非常自信，這一段一亮到底，年輕的自然嗓音將曲意清清楚楚表達出來，這就夠了，的確不需要任何技巧了。
“技法就是這樣咯，有時候留白不用，也是最高明的……”
嗯嗯，
陳亦迅不停點頭：這一段的確沒有再用技巧，因為黯淡的日子已經過去了，自然嗓音只要唱出來就行了，甚至說，哪怕加上一點點技巧，都會顯得特別做作，特別矯情。
經歷了第一段的柳暗花明，第二段裡的確已經容不下技巧了。
“汐佬啊，我真服了……”
“這年輕人竟然有這份理解……”
林汐心想：如果哪天能給他填一首詞，他應該能表達到完美。
……
灣灣，
中北某網咖。
周懂也沒在打遊戲了，用耳機一直在聽。
剛才，是朋友轉過來的直播連結，說是靈魂歌手。他本來也不太相信，但這位朋友不簡單，他是內地的一位資深大佬。
周懂的風格從來不是這樣，他雖然也能欣賞大多數風格，但還是特別自我，特別強調歌曲的格調。他能輕易接受一首風格鮮明的歌，但很不願意聽那些特別直白的歌。
在他看來，音樂是門檻，是質感，如果沒有好歌，那就去打遊戲。
但剛才，
他卻被自已向來不喜歡的曲風給吸引住了。
“這首歌怎麼回事？”
他有點不太理解：明明乍聽是沒有風格的，跟網上的口水歌差不多，但細細一聽，又充滿了深度！
這不是一首簡單的歌！
這個感覺，是在第一段吟唱時的發現。因為那節奏是隱藏的，是一種非常低調，但扣人心絃的節奏感。說不上什麼明確的風格，但的確是有節奏的。
“鋼琴也非常奈斯……有質感……”