電影已經過了二十分鐘，正式進入到主線劇情，男裝打扮的夏夢瑤開始和各種主要人物互動，而另外一位女主賀敏出現了，觀眾同時心中一驚。
因為這個賀敏竟然長了一張大家親切的臉，這個演員竟然是個白人？！
尤其是這個長了一張白人面孔的女演員，卻穿著一身明顯大夏傳統服飾特徵的妝造，處處透露著違和的同時，竟然讓許多觀眾感受到了另外一種魅力。
在全世界觀眾的印象中，似乎向來只有其他人種給白人配戲當主要配角，好像還白人作為主要配角給其他人種配戲吧。
屬實辱白了。
隨著劇情的發展，當夏夢瑤第一次變身的時候，觀眾開始聚精會神的看這號稱碾壓所有人的特效，到底有什麼區別了。
夏夢瑤從一個人，變成一個長著尾巴和耳朵的半狼人形態，眼睛呈現淡綠色妖異的眸色，身上穿著一套和毛髮顏色幾乎一致的鎧甲，整個人的神態也變了，多了幾分兇戾和冷豔。
對於這個變身造型，得到了很多人的認可，因為真的自然又好看，和cos那種裝扮不一樣，這個特效自然的讓觀眾以為，女主本身就是這個樣子的。
但是他們在這個特效過程中，並沒有感覺出什麼特殊驚豔的地方。
就是一般般的特效變身啊，和其他電影沒什麼區別啊。
就這還吹碾壓全球？
但是在真正的專業後期製作眼中，這個變身特效險些驚爆他們的眼球。
特效是指用技術合成現實中不會出現的特殊效果。
所以特效最大，最難的問題，就是細節違和感。
人眼是一種很精密的器官，雖然理論上人眼最多識別60幀的重新整理率，但是實際上，人眼可以捕捉到更加細微的變化。
而且人眼的判斷不止是直觀的反饋，還有大腦認知的影響。
比如說當人類第一次看見鴨嘴獸這種古怪的生物標本時，因為大腦認知中星球上不會有這種集合了哺乳，爬行，鳥類等多種動物特徵的生物。
以至於生物界一直認為鴨嘴獸就是人工合成用來譁眾取寵的噱頭，直到發現第一隻活的鴨嘴獸後，人類才意識道，人類的認知真的太有限了。
半獸人這種形態，就是文藝作品中結合人類+獸類融合的形態，所以大腦不會把它認知成一種獨立的形態。
但是此時熒幕上花木蘭的形態，卻打破了這種認知印象。
那個擁有狼耳狼尾的花木蘭，彷彿就像是真實存在一般自然，沒有絲毫割裂違和感。
特效最難的就是，自然。
如何把效果做的自然，就是需要海量資料模型，海量碰撞預測，以及海量貼圖經過反覆測試後即可。
理論很簡單，但是實踐起來非常難，不只是技術難度，還有硬體難度。
但是電影中夏夢瑤的特效變身，就做到了‘自然’這一點。
甚至連光效處理，都不會讓人眼看起來有任何違和感，就像是...用膠片實拍的一樣。
這不可能，這工作量太龐大了！
許多等著找茬《仙武·花木蘭》特效硬傷的專業人士心態有點兒崩了。
專業看門道，外行看熱鬧。
在普通觀眾眼中的稀鬆平常，在他們眼中卻是一種致命打擊，這已經不只是技術上的差距了，更是美學處理上的差距。
但是還不等他們找到說服自己的理由，劇情中夏夢瑤扮演的花木蘭開始第一場戰爭，對方是無數長著狼頭的半狼人，看上去和《暮光》裡狼人建模相似。
花木蘭以一敵十，開始戰鬥。
特效電影的戰鬥基本上都用慢鏡頭，為了突出特效的精湛和打擊感，這是鏡頭語言。
這部電影也是一樣，但是卻讓觀眾驚呼連連。
因為在打鬥過程中要素太多，太過精彩，先是狼人們力量感十足的撕咬，然後是花木蘭靈巧的身形，緊接著見證奇蹟的時刻。
花木蘭身上綻放出綠色妖異的光芒，然後附著在她每次攻擊的部位，明明沒有打到狼人身上，但是畫面中空氣和空間的扭曲感，卻帶著讓人頭皮發麻的打擊感。
這是什麼？
氣功波？
但是為什麼看起來如此流暢？
魔法？但是為什麼又多了打擊感？？
科幻電影中也有很多魔法設定，但大多數都採用彩色光柱的攻擊模式，就像是用絲帶互相攻擊，看著挺好看，但是沒有任何打擊感。
打擊感對於戰鬥氣氛太重要了。
但是這段打戲，沒有什麼拳拳到肉，也沒有什麼刺眼的特效，那種熒綠色的光暈彷彿呼吸一樣，伴隨著花木蘭的每次攻擊，如果非要形容，那就是感覺這些人，是在水裡打架！
看似無形，實際卻異常有力。
而後還不等觀眾感受這到底是什麼打擊感，畫面再次變換，有一位祭祀裝扮的狼人揮舞法杖，一隻由黑氣凝成的狼頭向花木蘭咬去。
正常遠端魔法攻擊的表現形式只有兩種，一種是類似子彈發射，破空展現殺傷力，另外一種就是綵帶模式，絢麗但是沒有打擊感。
但是這個黑氣狼頭不一樣，它像是流動的雲，被風吹向目標，在發動攻擊的時候，也和狼祭祀有關聯互動。
控制！這個魔法特效讓人感受到了魔法師施法過程中的控制力和互動性！
而且最重要的是，黑氣狼頭每次攻擊雖然被花木蘭抵擋，但是所有人都能明確感覺到，花木蘭身上的綠光在減弱，黑氣狼頭的凝實度也在減弱。
這就造成一種雙發真正在利用魔法消耗戰鬥的錯覺，這是一個小細節，卻讓觀眾注意到了，說明特效的細膩程度令人髮指。
花木蘭第一次變身對於力量掌控不好，在狼人們的圍攻下逐漸落入下風，被一隻強壯的狼人一擊撕裂後腰鎧甲，失去平衡摔倒在地，直接被緊隨其後的黑氣狼頭咬住手臂，即將被擊殺或者逮捕時。
花木蘭另外一隻手突然摸向後腰傷口處，然後在所有觀眾驚呼聲中，從血肉橫飛的傷口處，掏出一把紅綠氤氳的骨劍，揮劍斬開狼頭後，骨劍一節一節的椎骨在紅綠氤氳之氣的支撐下變換成一把長槍。
而這個變化過程讓所有人歎為觀止，因為過程就像是機器重組般嚴絲合縫，但是明明這把椎骨槍形狀規則並不規整，全靠著那紅綠氤氳之光辨認。
但是不知道為什麼，這把武器讓所有人都感覺與花木蘭血肉相連一般。
激發天賦後，得到新武器的花木蘭大殺四方，在擊殺最後一個敵人後，陷入昏迷。
甦醒時發現自己被一隻巨型黑包金藏獒救下，一人一狗無障礙狗頭成為了好朋友，給藏獒取名為煤球。
劇情開始進入中後期，花木蘭擊殺異族獲得軍中嘉獎，將軍賜婚被拒，將軍派她送死，她和小組成員各司其職互相幫助，在訓練小組成員時，花木蘭利用法力增強他們的自信心，
小隊執行成功不可能完成的任務，幫助大軍擊退異族，成為軍中翹楚，將軍惜才提拔，
已經完全被劇情吸引的觀眾們為之歡呼，儘管這已經是爛大街的英雄電影套路，但是大家依舊百看不厭。
花木蘭意外被發現真實身份，在男尊女卑制度下是欺君之罪，被扣押關禁閉等待發落，期間女主賀敏出手相助，girls helps girl的精神再次引發觀眾們的稱讚和抗議。
花木蘭流竄邊境，見證邊境百姓生活的苦難，幫助他們重建家園，成為領袖，邊境烽煙再起，村民救下斥候得知大軍困境，花木蘭再次率領民兵披掛支援，人道主義精神令觀眾淚目。
異族召喚魔狼，面對恐怖怪物，人族大軍雖然膽寒，但是依舊保持著軍隊素養，令行禁止，奮力抗敵，巨大的勢力懸殊下，人族節節敗退，花木蘭趕來馳援，變身應擊魔狼。
小山一樣大的魔狼被花木蘭一槍挑飛，穿著新鎧甲面板的花木蘭凌空而立，引得雙方驚歎。
魔狼身上閃爍著紫色光芒，小山般的身體慢慢縮小，變成一副和花木蘭相似狀態，有耳朵而尾巴，卻有一雙蝙蝠翅膀的女性。
反派角色渾身紫氣繚繞，妖異嫵媚，露出臉的時候再次震驚所有人。
暮光女！
這個反派竟然是《暮光》女主克里斯特扮演。
這是什麼彩蛋大亂鬥？
而且這個蝠翼造型算怎麼回事兒？？是暗示要打爆《大蝙蝠》？
夢幻聯動讓觀眾們興奮了起來。
花木蘭和魔狼開始絢麗的戰鬥，山崩地裂，氣動山河的特效讓觀眾有一種，大螢幕似乎承受不住這種級別戰鬥的錯覺。
期間魔狼反派日常嘴炮，蠱惑花木蘭加入異族，說她是狼神後裔，為何幫助敵人。
花木蘭恪守本心，堅持認為和種族無關，自己為正義而戰，所有侵略者都不可饒恕。
普世價值直接拉滿，英雄形象直接立了起來，觀眾也跟著燃了起來。
花木蘭終究不敵魔狼，剛開始的氣勢在實力面前被各種碾壓，就在魔狼失去耐心要痛下殺手時，突然陰暗戰場中閃過一道強光。
強光彷彿從天邊而來，以一個恐怖的速度飛馳過來，像是陽光碟機散黑暗一般，一點點照亮整片大地。
那是一道劍光！
劈開暗幕的劍光！
魔狼扔下花木蘭，咆哮著迎接劍光，紫氣遮天蔽日，最後被劍光像是一斬而半，發出一聲淒厲的怒吼。
一道劍光就這麼強，出劍者是誰？！
吹毛斷髮.
大多數外國觀眾只能想到這個形容詞，但是大夏觀眾卻都激動的驚呼道。
劍氣縱橫三萬裡,一劍光寒十九洲！
觀眾們都快燃炸了，原本對花木蘭落敗的擔憂，完全轉換成對劍光主人身份的猜測，而且很多觀眾驚訝的發現，這部電影和以往的超級英雄電影不太一樣。
正常的超級英雄電影都是主角絕地反擊最後拯救世界，但是這部電影中，主角花木蘭並沒有打敗最終的敵人，但是卻不會讓人感覺到這個主角是廢物，反而對她堅守本心，拼盡全力的精神所感動。
這種感動不是對英雄崇拜的感動。
而是一種同氣連枝，感同身受的感動。
即便主角最後沒有拯救世界，但是他依舊是英雄，就像是每個拼盡全力，努力生活的普通人一樣。
這不是一部超級英雄電影，這是一部，英雄電影！
劍光撕裂黑暗後，陽光再次投射大地，異族大軍也被劍光重傷，魔狼擋住最強一擊卻也身負重傷，對著劍光的方向放狠話，說她會再回來的，然後帶著異族退去。
花木蘭一直矗立，目送魔狼和異族退去，最後筋疲力盡倒在戰場中央，變回人身。
人族大軍歡呼後面面相覷，不知道如何處置，也無人敢上前檢視。
將軍們互相商討，決定斬殺妖孽，非我族類其心必異。
賀敏上前求情被將軍拒絕，將軍要親手斬殺妖孽，又有花木蘭之前的隊友上前跪拜阻止，將軍一腳踹飛，但是後面又有人上前阻止，將軍一路打，但是求饒的人越來越多，最後是隨行百姓死死護住昏迷之中的花木蘭。
“刀劍不加黎民身。”
女主賀敏在將軍身後喊道。
百姓領頭這闡述花木蘭這些時間對他們的幫助，最後下跪“請將軍三思。”
百姓求情後，三軍將士也下跪高呼“請將軍三思。”
山呼海嘯聲在戰場迴盪著。
大場面這種東西，不只是在戰場上好用，用在這種煽情橋段上同樣好用，彷彿一種萬眾一心，眾志成城的命運共同體的至高正義感，足以讓所有人感動。
鏡頭從將軍複雜的神色，慢慢俯拍到百姓組成的人牆，將士組成的長城，最後落在昏迷不醒，卻嘴角帶著微笑的花木蘭絕美側顏。
鏡頭一轉，中央王庭，年幼的皇帝端坐龍椅上，聽戍邊將軍報告花木蘭的事情，引發朝堂討論。
最後以小皇帝一拍龍椅怒聲道“寇可往，吾亦可往！”
直接燃爆！
影片結尾，開始飄起字幕和演員表。
看著連演員表都是陌生的方塊字，意猶未盡的觀眾們終於想起了，今天似乎是來找茬的，光顧著看電影了，筆記還沒寫呢，等下再看一遍，還有一些專門等彩蛋預告的。
演員表播放完，彩蛋開始。
花木蘭已經在邊境建立了一座富饒安全的小城，邊境百姓生活富足，孩童在街上玩鬧，一副人間淨土的模樣，花木蘭在城牆上眺望家鄉方向，姿容絕美。
突然烏雲畢日，花木蘭猛然驚醒，一躍而上跳到箭塔，進入戒備狀態。
抬頭卻發現擋住太陽的不是烏雲，而是劍。
密密麻麻遮天蔽日的劍！
一個身穿月白長衫，帶著黃金面具的劍客御劍而行，居高臨下的與花木蘭對視。
“餘生則中華兮，死則大夏，寸丹為重兮，七尺為輕……
餘之浩氣兮，化為風霆，餘之精魂兮，變為日星。
尚足留綱常於萬祀兮，垂節義於千齡。”
聲音彷彿來自天地的喤喤之音。
又如同什麼密語一般。
花木蘭妖異的眸子，漸漸變得渙散。
鏡頭像是眼睛一樣，緩緩閉合，讓觀眾彷彿昏迷。
果然，彩蛋永遠是最精彩的。
萬劍歸宗御劍而來的面具人，帶著神秘的口號，足以讓所有觀眾好奇到抓心撓肺。
和其他IP不一樣，這部來自大夏的《仙武》系列是原創內容，即便是利用歷史典故，但是也肯定是一個新的加工世界觀。
而且是電影首發，後續小說，設定集，漫畫之類的全部找不到。
未知的IP，一旦深入人心，就會讓人日漸沉迷。
這種期待感，才是最能激發討論的。
第一批首映觀眾紛紛在各種平臺詢問關於花木蘭的故事，來進行揣測劇情。
雖然還是有很多曼威/超人忠實的粉絲，在差評發表攻擊觀點。
但是意外的，好評和差評目前基本持平。
還是有很大一部分曼威和超人的粉絲，堅持維護了自己IP的權益。
《仙武·花木蘭》雖然很不錯，但是遠遠沒有達到讓他們五體投地的感覺。
而打好評的觀眾們不是挑不出來這部電影的毛病，只是他們覺得沒必要挑毛病《仙武·花木蘭》確實和好萊塢的特效電影不太一樣。
而且這部電影的特效，從頭到尾都沒有讓產生過不適感，這是許多好萊塢電影都做不到的。
至少這部電影，讓他們感受到了誠意。
真誠永遠是必殺技。
唯一讓他們不滿意的就是，沒有英文版，有點影響觀看。
除了電影之外，觀眾談論最多的竟然是配樂。
《仙武·花木蘭》的配樂是聚集了國內頂尖國樂大師們打造的，以編鐘，琵琶，笛，簫，古琴，古箏，揚琴，堂鼓等二十多種樂器參與伴奏。
其中有以花木蘭獨戰魔狼，苦苦支撐時的配樂討論量最大，那首名為《封刀不為崢嶸》是結合了戲腔的高然古風歌曲。
即便聽不懂歌詞，但是依舊能夠和當時花木蘭那種一往無前，死戰不退的氣勢完美結合。
因為戲腔太燃了，所以很多觀眾以為是什麼硬核搖滾死核音樂風格。
其次就是關於電影中的朝代背景，服裝造型的關注。
毫無疑問，這是大夏文化第一次在海外如此受到熱議。
不管電影的評價如何，王世風的目的達到了。
他終於硬生生撬開了一條文化輸出的荊棘之路。