今天是活動開始的最後一天，明天過後，就要交所有影片，選手們都很緊張。

“今天各位老師就不能教你們了，我帶你們去排練地吧。”

主持人帶領他們來到大場地，那裡有不同的小場景組成，古風，現代，科幻……應有盡有。

主持人介紹道：“這裡有各式各樣的場景，選手可自由發揮。”

這個地方簡直就是一個充滿創意和想象力的世界！每個小場景都設計得如此精緻，讓人彷彿置身於一個個不同的故事之中。

有的場景佈置成了古代宮殿，金碧輝煌；有的則是現代都市的街道，霓虹閃爍；還有一些則是未來科技感十足的實驗室或者太空艙。

選手們興奮地四處張望，眼中閃爍著好奇和期待的光芒。

他們可以根據自已的創意選擇合適的場景來拍攝影片，這無疑給了他們更多的靈感和可能性。

有些人已經迫不及待地開始構思起自已的作品，想象著如何將這些場景融入到故事情節中，展現出獨特的風格和魅力。

白璃問主持人：“可不可以同框呀？”

主持人微笑著回答道：“不可以哦，大家只能在一個場景裡，不過音樂倒是可以合奏，畢竟……”他停頓了一下，接著說：“這樣更有真實感和互動性嘛！”

聽到這個訊息後，選手們的反應各不相同。有些人欣喜若狂，他們原本嘗試過他人合作，因為不知道可以合作，練得最多的還是單獨演奏，不過合奏今天練習就能上手了。

而另一些人則感到失望和沮喪，他們原本以為只有獨奏這一種選擇，沒想過與人合作。當然，也有一部分人堅持只願意獨自表演，他們認為這樣才能更好地展現自已的才華和風格。

不過，因為白璃他們提前做足了準備，所以現在的她顯得比較輕鬆自在。

此時，白璃突然看到了一個場景：一座古色古香的亭子矗立在一片綠樹環繞之中，畫面感十足，彷彿一幅美麗的畫卷展現在眼前。

他興奮地指著那個方向對陳晨等人說道：“看那邊！那座亭子看起來很不錯呢！”眾人順著他手指的方向望去，紛紛點頭表示贊同。

於是，一行人興致勃勃地朝著亭子走去。然而，當他們走近時，亭子周圍的座位已經被其他人佔據了。

一名男子歉意地看著他們說：“不好意思啊，你們也是想來這裡嗎？我可以讓給你們。”說完，他便站起身來，準備把位置讓出來。

白璃連忙擺手道：“不用了，謝謝你們的好意，我們只是隨便逛逛。”

於是，一群人離開亭子，繼續尋找適合拍攝的地點。

看著他們漸行漸遠，他的夥伴忍不住開口問道：“你不會真的想讓吧？”

那男子微微一笑，眼中閃過一絲狡黠：“如果他真的想要這個位置，那我就成人之美咯。畢竟，這樣一來，我還能白蹭一波熱度呢！鏡頭可都給那幾個人了。”說完，他看向遠方，心中暗自盤算著下一步的計劃。

此時，白璃他們走走停停，終於來到一個相對樸素的場景。

這裡沒有華麗的建築和精美的裝飾，只有用畫布構成的簡筆畫，只是隨著畫的過渡，畫從彩色變成黑色。

“怎麼樣，這個地方不錯吧？”白璃興奮地指著周圍說道，“這裡的景色雖然簡單，但卻又有一種童話感。”其他人紛紛點頭表示贊同。

白璃對著這個地方想了想，“你們覺得怎麼拍比較好呀？”

陳晨認真思考了一會兒，然後說道：“我覺得笛子、箜篌和六孔陶瓷這些樂器都能給人一種輕快的感覺，它們演奏出來的音樂旋律很適合搭配豐富多彩的色彩。而嗩吶的音色則相對明亮，與黑色形成強烈對比，這種色彩搭配會帶來更大的視覺衝擊力。”

謝必安聽後點了點頭表示同意，接著說：“我的歌曲風格比較壓抑，所以用黑色的簡筆畫來表現應該會很不錯。這樣可以讓觀眾更好地感受到歌曲所傳達的情感。”

陳晨接著補充道：“而且我們有些歌曲會有節奏上的變化，從歡快到壓抑，再從壓抑回到歡快，這種變化可以透過色彩的變化來增強視覺上的衝擊感。比如從鮮豔的色彩逐漸過渡到深沉的色調，再回到鮮豔的色彩，這樣能夠更好地呼應歌曲的情感起伏。”

白璃他們先進行一次彩排。於是，他們先根據自已的歌曲，隨著音樂變化，不斷變換著位置。

由於這次活動需要每個人的表演單獨錄製，再透過後期製作成一個影片，為此，每個成員都需要獨自完成自已的走位動作，同時還要時刻關注其他成員的位置，以保證最終的合成效果能夠呈現出一種整體感和連貫性。

儘管如此，在實際操作中，他們還是遇到了一些挑戰。

例如，如何確保每個人的表演時間完全一致？如何在不同的場景下保持良好的狀態和情緒？這些問題都需要他們反覆思考和實踐，才能找到最佳解決方案。

不過，經過多次嘗試和調整，他們逐漸找到了感覺，並且越來越熟練地掌握了各自的表演技巧。

值得一提的是，雖然每個人的表演都是單獨進行的，但他們卻始終保持著互動。