實際上這個時候的磚兒臺，也面臨著很多後來網際網路公司的最重大問題。

流量怎麼變現。

在各省臺沒有上星的這幾年，磚兒臺可以說是全國唯一全覆蓋的電視媒體，影響力可想而知。

但豫南商場那個老闆那種劍走偏鋒或者大局觀強悍的畢竟是少數。

改開以後，各家品牌企業，可以花錢請荊小強這樣的明星代言，也可以花錢請一隊美女拿著產品牌子在展銷會上博眼球。

可他們在廣告投放上還比較吝嗇。

創業初期要求的是立竿見影，還沒到給全國消費者樹立牌子叫得響的地步。

就好比蔣桂章到現在，也從沒想過廣告投放，反正有荊小強拿著襯衫的代言照片，過個塑，拿著到處去給百貨公司推銷。

足夠了。

有投放都是區域性，磚兒臺還太貴。

要到了全國銷售體系建立完整，終於有廠家發現老子在磚兒臺打廣告，那是一呼百應全國都能銷售回饋。

要到94年，第一屆廣告標王，就是競標聯播新聞開始前最後的廣告位，有企業三千萬重金搶下，一年銷售幾個億！

於是第二年暴漲到六千萬，第三年三個億，越來越離譜。

直到各省臺分流，網際網路廣告興起。

這股風才算是刮過去。

荊小強就出現在這之前的節骨眼兒上。

按說磚兒臺憑什麼給你宣傳，他們也知道自己的威力。

但文工團大佬和製片廠一起找上去，這是好片子，我們部隊系統出的好片子，得宣傳。

張導那部壓倒的高粱地，都沒這麼被宣傳過。

因為裡面有玉米地打野戰的情節，總有點那啥。

《雪原谷》沒有，乾乾淨淨。

純淨得就像雪山清泉一樣。

這時候就顯出來，荊小強當初堅決不拍脫戲的好處了。

各方都挑不出刺。

只能再次捏著鼻子上這個訪談。

後來營銷學、傳播學都分析過這個案例，在《雪原谷》電影營銷的整個過程中，磚兒臺這軟廣告到底佔了多大比重。

因為光是“荊小強演的電影”，這個噱頭已經足夠吸引人。

就像後世社會上喜歡個球星、影星……甭管什麼人吧，總想找點他的相關八卦來看，網上扒拉點小道訊息、動向啥的。

這年頭沒有哇。

荊小強那麼出名，除了去年春晚露一面，之後再也沒有機會看到。

可總能聽見他的傳說，高校巡演，HK演出，鵬圳義演，捐款建學校。

沒有網際網路的時代，支離破碎的資訊雖然都不完整，倒也不會把他那些狗屁倒灶的好色事情給串聯起來。

市場自然就形成了資訊飢渴。

現在有部他的電影出現，那可不得去看看？

誰過年還不看回電影？

所以接下來的時間，荊小強喜提全國熱議流量。

好多人二刷三刷《雪原谷》，說的都是為了去看看荊小強……這話說出來也不嫌虧心。

想看安寧那宜喜宜嗔的刁蠻美辣勁兒就直說。

連帶羅莉也收穫無數擁躉。

春節已經回家的她，被袁嘉從滬海電視臺叫回去做訪談節目！

因為荊小強回不來，安寧在粵州鵬圳那邊已經開始接受HK電視臺的跨境採訪。

本來就是HK剪輯，文化中心還買了東南亞版權，現在HK同步上映！

已經被黑打黑搞得疲憊不堪的HK電影市場，恰好用這部電影來試探下局勢。

各種八卦媒體都在奉旨炒作，這是羅伯特主演的第一部電影，睇過他的歌舞劇，食過他和莫妮卡的狗糧，更是驚過他的槍案，現在可以正兒八經的看看他的電影是不是夠勁！

託過去一年他跟莫妮卡各種緋聞的福。

荊小強在HK已經很有點名氣，更是各種電臺主播喜歡調侃的物件之一。

開畫日，也就是HK電影最在乎的上映第一天，就頗為出奇的衝出個一百五十萬港幣的票房！

兩百多萬是華仔他們那一檔，三四百萬是這兩年如日中天的雙週一成那一檔。

作為從未有電影作品的新人新片，居然能吸引過一百五十萬的首日票房。

已經算是很好的成績了，文化中心才掏了五百萬港幣贊助呢。

多放幾天就回收成本！

對HK觀眾來說，電影裡出現的雪域高原風景，才是他們最驚豔的吧。

當初連導演組、攝製組都吸引了那麼多人組團過去旅遊。

這邊是進影院就發宣傳手冊加寫真集！

人人有份。

直接驚豔……

無論是風景，還是美人，都是HK沒有的款式。

第二天票房還跟風漲。

後勁十足！

連星爺、華仔、龍哥這兩年有些電影都只能賣頭湯，後勁乏力。

這部《雪原谷》一直在漲！

所以聯絡安寧採訪的HK媒體都有一堆。

等於是北中南，三方都有人在配合電影做節目。

於是在春節前的最後這一週，給內地帶來了巨大的爭議，電影院要不要放假？

在這以前，所有電影院除夕、初一都是要放假的。

可這一週，所有拿到複製的電影院，都是場場爆滿！

按說大過節的，這部片子最後以同歸於盡接近悲劇的方式收場，後世的人可能會難以理解，這不是給人添堵嗎？

可那個年代的電影，缺憾式結局才是主流。

從小說、戲劇到電影的各種表現形式裡，悲劇結局的確是大多數。

連發哥、華仔演的那麼多電影，都是以他們命喪黃泉完結。

可能在導演創作看來，你心裡堵得慌，才算是我這片子有價值，被你牢牢記住。

皆大歡喜、圓滿結局什麼的，最淺薄啦。

這種局面得到了市場繁榮井噴以後，觀眾越來越多選擇，你經常添堵我們就不看你了。

才慢慢被市場改變。

這也是藝術家們最痛心疾首的事情。

他們做不了主嘛。

當不了高高在上的造物主了。

說回這選擇提前一週上映，部隊製片廠確實是拿捏到了點，考慮到如果各地好評，他們來得及大量翻制複製。

從最早的自信滿滿兩百個發行，五十個備貨，到後來迅速攀升翻制了兩百個開始源源不斷的補給各家影院。

全國各地的電影院，派了經理直接提著鈔票到製片廠門口排隊拿複製，自己帶回去馬上賺錢！

這就是下金蛋的母雞！

就跟這年頭只要什麼好賣，立刻就是全國各地得到訊息的貨車跟商人擠到廠家門口提貨一樣。

所以製片廠最先決定不放假，因為還在不斷翻制。

陸續拿到複製的電影院也只好不放假，或者調休提前延後放，反正拿到複製，就是要拼命的一場接一場放！

有一家影院放映員忙中出錯，燒了片，差點沒被經理給打成熊貓眼！

以色彩豔麗、景色優美、美人如畫著稱的《雪原谷》，算是徹底改變了國內電影界春節這個現狀。

上一世的歷史上，還得是龍哥那部《紅番區》到94年才第一次給出春節檔這個概念。

然後迅速被另一位馮導接過去發揚光大。

所以到這時候，荊小強已經可以從電影廠那邊提到近千萬現金！

每個複製兩萬塊，現金。

部隊結賬。

荊小強讓白蓮婷去收了，順便繳稅。

本來當初拍電影投資的錢，就是從廣告公司挪出來的收入。

財務總監沒好氣的告訴他，這特麼不是淨收入，你拍電影投入那麼多，包括那些改裝貨廂車，都是要入賬算支出的。

收支平衡以後的盈利部分才繳稅。

荊小強告訴她，甭在意這點，咱們就當給國家做貢獻了，交！

不落人話柄。

白蓮婷翻著白眼，還是去繳了。

男人兜裡少點錢也好。

然後就在這樣的情況下，荊小強又在春晚登臺了。

排在了十點左右的黃金時段，一段笑得哈哈哈的相聲之後。

整個現場燈光暗下來，因為沒有幕布，沒有背景板，只能用這種方式交替。

聚光燈下，汪茜的獨影，趴伏在舞臺上，墨綠色的旗袍，有滾邊。

繃緊的婀娜，被滾邊勾勒出來。

悠揚的的長笛聲響起，整個溫暖的氣氛也勾勒到位。

荊小強那種標誌性的略帶沙啞又溫柔抒情的唱腔，：“當你老了，頭髮花白，睡意昏沉……”

慢慢從後面的昏暗中顯出身影，揹帶西褲加白襯衫。

國內這時候很罕見能穿出花旗文藝味兒的定製西褲，不會因為荊小強的身材，在舞蹈時候被破壞。

這也是定製最大的特點。

因為廠家量產的版型必須考慮到所有人都基本能穿。

他拿著麥克風唱，身形卻在配合汪茜的舞姿。

汪茜就把他當成柱子，倚靠，翻滾，跳躍。

必須承認，這首詩太美了。

在沒有舔狗這種說法的時代，深情還是種美德。

愛戀不一定非得擁有。

這樣保持距離的遠遠看著吟唱。

更讓人心動。

絕對不是安排的演員，磚兒臺的鏡頭輕易就捕捉到好幾個淚流滿面的觀眾，男女都有。

一貫強調熱鬧喜慶的春晚現場，難得舒緩下來，難得安靜下來，全都注視著臺中央那雙男女。

因為唯有安靜下來，才能感受到那種感情的流淌。